-
'Hele mooie posters. De kwaliteit is geweldig en we hebben ze heel snel ontvangen!'
-
'Een winkel die u absoluut moet bezoeken. Een enorme selectie posters. We hebben er meer dan een uur doorgebracht!'
-
Perfect om een cadeau te vinden. De prijzen zijn erg goed. Ze kunnen het ter plaatse inlijsten en verpakken.
Over de kunstenaar
Taguchi Tomoki was een Japanse houtsnedekunstenaar actief in de late Edo-periode, een tijd waarin botanische prenten zeer geliefd waren. Kunstenaars uit die periode combineerden vaak een wetenschappelijke belangstelling voor planten met een verfijnde esthetiek. Tomoki's werk weerspiegelt die dubbelzinnige aandacht voor nauwkeurigheid en schoonheid: zijn prenten informeren en sieren tegelijk.
Tomoki ontwikkelde een sobere, toch gevoelige beeldtaal, waarin sterke lijnen en vlakke kleurvelden centraal staan. Zijn motieven richten zich vaak op herkenbare bloemen en bladeren, maar worden zodanig vereenvoudigd dat ze een bijna abstracte grafische kracht krijgen. Voor meer door de natuur geïnspireerde werken, bekijk onze botanische kunstprints en samengestelde Japanse posters.
Het kunstwerk
Yatsuo no Tsubaki 2 is een prent gewijd aan de kamelia, een bloem met diepe culturele wortels in Japan. De prent toont hoe een alledaags botanisch onderwerp kon worden verheven tot een picturaal motief met zowel decoratieve als informatieve waarde. In de negentiende eeuw maakten dergelijke houtsneden technologie en vakmanschap toegankelijk voor een breed publiek: ze werden verzameld, bestudeerd en opgehangen in huiselijke interieurs.
De titel lijkt te verwijzen naar een specifieke variant of naar een plaatselijke traditie rond de kamelia, en benadrukt de interesse van de maker in lokale plantensoorten en hun variatie. Als document draagt het werk bij aan ons begrip van zowel esthetiek als botanische kennis uit die periode.
Stijl en kenmerken
De compositie valt op door grote, ritmische bladvormen en een enkele, stilistische kameliabloem. De groentinten zijn dominant en worden subtiel aangezet met gele accenten; het geheel staat afgezet tegen een heldere achtergrond die de grafische lijnen benadrukt. Strakke contouren en vlakke kleurvlakken zijn kenmerkend voor houtsnede-technieken en geven de prent een gevoel van orde, sereniteit en moderne eenvoud.
Technisch gezien valt de verfijning van de lijnen en het beheerste kleurgebruik op: weinig detail, veel expressie. Daardoor leent het werk zich goed voor zowel educatieve als decoratieve toepassingen.
In het interieurontwerp
Deze vintage print brengt rust en natuurlijke subtiliteit in woonruimtes zoals de woonkamer, slaapkamer of hal. Hij past bijzonder goed bij lichte houttinten, neutrale texturen en een minimalistische inrichting. Het groene palet combineert harmonieus met salie, olijftinten, crèmekleuren en gedempte geeltonen; in een samengestelde groene wandkunst compositie zorgt hij voor een sereen, plantenrijk gevoel.